TRIGGERSYSTEMET
(lese)drama
av Tore Vagn Lid

Foto: Johny Vaet Nordskog // Filip Glezgo // Anders Hultgreen
«Bare husk at avmakten er voldens bestevenn. Og at den som føler
seg for liten i møte med det store, lett vil kunne
føle seg for stor i møte med det lille.» (Brunsneglen, Arion Vulgaris)
I Tore Vagn Lids (lese)drama "Triggersystemet" møter vi Avsenderen, eller "Kaptein Noah" som han også vil komme til å kalle seg. Sammen med sine levende insekter og sine hemmelighetsfulle brevduer har den aldrende, utrydningstruede forskeren trukket seg tilbake til et eventyraktig fabel-univers, for herfra, om mulig, å kunne berge seg selv og sine dyr fra samtidens syndeflod av nye kriger og kriser. Som observatør og kaptein både undersøker og leder Kapteinen sine utvalgte insekter gjennom et sinnrikt utrustet insektakvarium – et såkalt vivarium. På et hav av druknede mennesker og forkastet moral blir etterhvert pinnedyr, snegler, skrukketroll og saksedyr til både med- og motspillere i et filosofisk sørgespill mellom mennesket i naturen og naturen i mennesket.
Triggersystemet bygger videre på Vagn Lid og Transiteatret-Bergens mangeårige estetiske forskningsarbeid i stoffskiftet mellom scene og musikk, og mellom estetikk og politikk. Som ny dramatikk er trilogien inspirert av de eldste formene for såkalte dyrehistorier med røtter tilbake til Æsops fabler.
Forestillingen arbeider videre med det Vagn Lid har kalt samhøring. Til grunn for begrepet ligger tre vesentlige, dramaturgiske byggeklosser. Først viktigheten av å høre, i betydningen lytte, ikke bare se teater. Så viktigheten av det «å høre sammen»; forskjellen mellom det å lytte til noe alene, eller å lytte til det sammen med andre. Og til slutt muligheten for gjennom dette å kunne skape nye fellesskap og berede grunnen for nye typer samhørighet i en kontekst av individualisering, polarisering og fragmentering av et offentlig ordskifte.
Transiteatret-Bergen arbeider i grensesnittet mellom teater og musikk med utviklingen av et samtidsorientert og eksperimenterende teater. Kompaniet ledes av dramatiker og regissør Tore Vagn Lid, og utgjør et nettverk av sentrale kunstnere og utøvere innen flere kunstdisipliner. Helt fra starten har ambisjonen vært å utvide teaterrommet som et kritisk erfaringsrom hvor særlig teaterets musiske og musikkdramaturgiske potensial står i sentrum.
Som skrivende og komponerende regissør med både Ibsenprisen og flere Hedda-priser bak seg, trer Tore Vagn Lid med Triggersystemet enda lengre inn i rollen både som dramatiker og komponist. Transiteatret-Bergen har gjort seg bemerket med en rekke sceniske prosjekter gjennom sitt over tjue år lange kunstnerskap. Forestillingen 03:08:38 Tilstander av unntak av Tore Vagn Lid, en rekonstruksjon av ettermiddagen 22. juli 2011, spilles fortsatt både nasjonalt og internasjonalt, blant annet med gjestespill i Berlin høsten 2024. De skapende kunstnerne i Transiteatret-Bergen fikk Heddaprisen for beste Audiovisuelle Design og Tore Vagn Lid fikk også Heddaprisen prisen for Særlig kunstnerisk innsats 2020 for arbeidet.
Fakta:
Premiere "Triggersystemet I - Vivariet" Black Box Teater 28.08.2024 (Samarbeid med Black Box Teater)
Premiere "Triggersystemet I+II" Festspillene i Nord-Norge 21. juni 2025
Lesedrama "Triggersystemet" av Tore Vagn Lid, utgitt på Cappelen Damm 2025
Triggersystemet (turneversjon) Nypremiere 21. juni 2026 (Co-produsert av Riksteatret)
Priser og nominasjoner
Heddaprisen for Årets beste forestilling
Heddaprisen for Beste Scenetekst
Heddaprisen for beste regi (nominert)
Heddaprisen for beste audio-visuelle konsept (nominert)
Nominert til Ibsenprisen 2026 for beste drama
Medvirkende
Dramatiker, audiovisuelt konsept, rom, regi, musikk og utøver (gitar): Tore Vagn Lid
Øystein Nesheim – tegner, scenebygger, miniatürer, bokaktør (Mauren, Formicidae)
Tor Christain Bleikli – produsent, dramaturgi, visuell utforming, og skuespiller (Saksedyret / Tigerbillen /Tarantellen)
Kyrre Bjørkås – visuell dramaturgi, installasjon, aktør (Kneleren, Mantodea)
Mathias Grønsdal – AV-teknikk (Snutebillen, Curculionidae)
Anders E Hultgreen – video/bilde/foto (Skjeggkreet, Ctenolepisma longicaudata)
Skuespillere:
Magne Haavard Brekke // Anders Baasmo: Kaptein Noah (Homo Sapiens)
Bjørn Sundquist: Brunsneglen/Mordersneglen (Arion Vulgaris)
Even Stormoen: Pinnedyret (Phasmatidae)
Thea Stabell // Gjertrud Jynge: Skrukketrollet (Oniscidea)
Sindre Arder Skildheim (Tarantellen)
Sangere
Eira Sjåstad Huse // Frøydis F. Kopperud: Døgnfluen (Ephemera)
Iver Bogen Griffiths/Ørjan Hartveit: Skolopenderen (Chilopoda)
Bodil Rørtveit: Nattsvermeren (Heterocera)
Orkester:
Hans Knut Sveen Cembalo, (Ixodida)
Morten Skage, Bass (Vespa Crabro)
Snorre Bjerck, Perkusjon
Per Jørgensen, Trompet/sang
Støttet av: Norsk Kulturråd, Fond for lyd og bilde, Bergen kommune, Dramatikkens hus, Stiftelsen Fritt ord.
Produsert av Transiteatret-Bergen
Co-produsenter: Riksteatret, Black Box teater, Festspillene i Nord-Norge.
Takk til: Institutt for Kunst og Medievitenskap (NTNU), Kunstnerhuset Wrap og billedhugger John Audun Hauge.
Mottakelse
«Jeg gikk inn som skeptiker. Jeg gikk ut som entusiast. Tore Vagn Lids Triggersystemet
er en genistrek.» (IHarstad, ★★★★★★ )
“Som ein Wagneropera, […] ein sit igjen med ei kjensle av å ha vorte møtt
- og utfordra - av noko uvanleg storslått» (Harstad Tidende)
«Triggersystemet vart ein visuell og musikalsk fest, men også ei utfordring, eit filosofisk
spørsmål og eit teaterfagleg meisterstykke.» (NRK)
«Tore Vagn Lids nye, storslåtte musikkteater «Triggersystemet» blei ei mektig oppleving og
ein stor suksess. Når Festivalen vel Lid og Transiteatret-Bergen som opningsstykke vert det
krevd nerve, ambisjon og eit grep om vår tid. Det får vi i overflod: ei musikkteatralsk
storhending med eit stjernelag, fabelaktige symbol og eit samfunnskritisk driv som riv
tak i både hjerne og kjensler.( Harstad Tidende, ★★★★★★)
***
"Tore Vagn Lid og Transiteatret-Bergens nye forestilling med urpremiere på Black Box i Oslo, framstår som en apokalyptisk, men samtidig vakker og muligens håpefull allegori over vår tid, over så vel klimaspørsmålet som det sosiale klimaet. Over hvordan vi har drevet rovdrift på oss selv, på naturen og på holdningene både til oss selv og andre. «Nærsynet» har tatt over, vi ser kun oss selv.
(...) «Triggersystemet del I: Vivariet» er en urovekkende, svimlende, grusomt vakker og musikalsk fabel over oss menneskers evne til å gå i våre egne feller, tross alle varselskilt. Det hele satt i scene som et «fortellerdrama» som omhandler oss selv og vår egen undergang. Den ambisiøse teksten er lett og likefram som et eventyr, men med mange lag av subtil humor, mytologi, politikk og filosofiske referanser."
«Triggersystemet del I: Vivariet» er en helt nydelig hyllest til erfaringen og kunnskapen, til det vidløftige og det tenksomme, men også det vitale i det som eldes, det som er slitt. Det er ikke minst en hyllest til et fag, et lag og til en generasjon skuespillere som dagens norske teater står på skuldrene av. Det er en kort sagt en feiring av teateret, av publikumsopplevelsen og av illusjonene som bare kan oppstå i kunsten. Kamerateknikken er moderne, men alt annet på scenen er analogt. Selv skuespillerne, er det fristende å si. Men framfor alt scenografien, tauverket og de små modellene, som teateret vi ser alt gjennom. I ytterste konsekvens er det kanskje også en hyllest til oss som er til stede, som sitter i salen, som lytte og venter på fortsettelsen, og som nå kan fortelle om det vi ha opplevd. Alt det som gjør at eventyr blir eventyr, og fabler blir fabler. Alle har de som «Triggersystemet» en kjerne av sannhet."
"Og så har vi selvsagt skuespillerne i noen uforglemmelige roller. Først og fremst Skrukketrollet (Oniscidea), spilt av Thea Stabell. Pinnedyret (Phasmatidae) blir spilt av Even Stormoen, og så Brunsneglen, eller Mordersneglen (Arion Vulgaris), spilt av Bjørn Sundquist. Og denne brunsneglens Kurt Weill-aktige framføring av en sang basert på Matteus-evangeliets «Kom til meg, alle som strever og har tungt å bære», går lukt inn i teaterhistorien."
Dagsavisens ★★★★★★
***
«Triggersystemet – 1: ‘Vivariet’» av Tore Vagn Lid og Transiteatret-Bergen er en befriende analog fabel som knytter fortidas evighet sammen med framtidas evighet. Den har politisk snert og gode, gamle skuespillere.
Og skriver videre: "Triggersystemet – 1: «Vivariet» er ikke bare et stykke som utforsker tekstlige refleksjoner. Det er også et arbeid med scenerommet, rundt kommunikasjon mellom scene og sal og rundt aktørenes rolle. I starten får jeg assosiasjoner til 1700-tallsteater og Holberg. Et snev av satire kan anes. Vi sitter på en måte i en slags teatersalong der vi er omgitt av musikerne, og vi er tett på skuespillerne. Vi er på en måte medskapende, men det blir ikke krevd annet av oss enn at vi er tilskuere."
Norsk Shakespear tidsskrift
***
Forestillingen blir en kinesisk eske av fiksjonslag der nye lag til stadighet dukker opp inni de andre. Etter prologen tas vi videre inn til fortellingen om Avsenderens bok og videre derfra til
forholdet mellom aktørene. Vivariet, som ser ut som et slags dukkehus, er nemlig også en slags ark der Avsenderen har tatt navnet kaptein Noah. Innsiden av det filmes og projiseres også
på veggen sånn at vi får nærbilder av ekte småkryp i teatral havsnød.
(...)
Alle lagene oppleves som en hyllest til den menneskelige forestillingsevnen.
Vi kan forestille oss at skrukketroll og pinnedyr kan være venner og at en mann har dype samtaler med en snegle. Antropomorfismen i fortellingen er gjenkjennelig fra fabler og litteratur. De teatrale virkemidlene understreker hele tiden at hendelsen vi er med på er kunst og at fiksjon er et relativt begrep.
Klassekampen
***
"Gjennom sitt dramatiske narrativ utforsker Lid dette komplekse forholdet med en sjelden dybde og innsikt, men med et glimt i øyet. Ved å kombinere elementer fra tradisjonelt teater med innovative narrativeteknikker, inviterer Lid publikum til en refleksjon over samfunns- og miljømessige utfordringer gjennom en linse av fantasi og kreativitet.
Transiteatrets innovative bruk av scenografi og teknologi, sammen med et dyptgående narrativ om menneskets forhold til naturen, skaper ikke bare en forestilling, men også en opplevelse som resonnerer lenge etter at teppet har falt."






